繼2011年《富春山居圖》在臺北“故宮博物院”“破鏡重圓”后，兩岸又將聯(lián)手合璧“張大千”！昨日，記者從四川博物院獲悉，2013年是張大千先生辭世30周年，為了共同紀念這位偉大的藝術(shù)家，臺北歷史博物館、吉林省博物院、四川博物院、深圳博物館四家博物館，聯(lián)合舉辦“萬里江山頻入夢——兩岸張大千辭世30周年紀念展”。今日凌晨，來自吉林的張大千畫作率先由公路運抵成都，今晚，來自臺北歷史博物館的張大千作品也將抵蓉。展覽將于本月13日在四川博物院開幕。期間，還將舉辦數(shù)場重量級講座，兩岸張大千研究者將進行對話。

　　兩岸首合璧

　　張大千早中晚精品齊亮相

　　“這次展覽是四川博物院發(fā)起的，籌備幾年終于成行，殊為不易，其中克服了不少困難。”四川博物院副院長、首席專家魏學峰介紹，吉林省博物院、四川博物院、臺北歷史博物館分別典藏了張大千先生早、中、晚期風格各異的作品，此次展覽，臺灣與吉林將各挑選35件精品，與川博共組成150件作品集體亮相展出。

　　魏學峰介紹，吉林省博物院所典藏的是在1930年代前后，張大千早期文人書畫風格──清新俊逸的水墨寫意表現(xiàn)；四川博物院所收藏的主要是張大千于1940年開始，遠赴甘肅敦煌石窟面壁考古，自此上溯北魏隋唐的華麗高古，邁入了職業(yè)畫家精嚴工致的敦煌壁畫摹本。而臺北歷史博物館所典藏的則多是大千先生上世紀60年代以后，其游蹤海外，系晚年蒼勁渾穆，以及潑墨潑彩的新水墨現(xiàn)代風格。因此這三個博物館的繪畫收藏，可謂完整呈現(xiàn)了張大千一生早、中、晚三個不同時期的畫風發(fā)展歷程。

　　分屬這三個階段的作品不僅數(shù)量多，且面貌多元，很難有一個收藏單位的繪畫收藏可以充分含括全面。而此次兩岸的三家博物院（館）攜手，分別拿出館藏集體展覽，不僅將大千先生一生藝術(shù)創(chuàng)作分階段完整呈現(xiàn)，也是兩岸張大千作品藏品首次如此大規(guī)模展出。

　　運籌三四年

　　去世30年之際終成行

　　據(jù)了解，本次展覽是迄今為止，國內(nèi)外舉辦的規(guī)模最大、檔次最高的張大千畫作展覽，系統(tǒng)展現(xiàn)了張大千先生多元的藝術(shù)風貌和極具傳奇色彩的創(chuàng)作軌跡。魏雪峰透露，展覽早在三四年前就開始籌備計劃。

　　2010年5月，四川方面就提出了兩岸共同舉辦張大千畫展的想法。2011年，來蓉參觀訪問的臺灣國民黨中常委邱毅在四川博物院參觀時表示，張大千作品深受兩岸民眾喜愛，但令人遺憾的是，張大千一生的作品因分藏兩岸，至今未完整展出過。四川博物院特別開辟了“大風堂”展室，展出他年輕時進入敦煌莫高窟，臨摹洞穴壁畫的作品。臺灣收藏的是張大千后期畫作，兩岸藏品具有互補性，如果能合展，對藝術(shù)而言是樁美事。

　　經(jīng)過多方溝通商談，共同克服了困難，最終在張大千辭世30周年之際，促成了此次展覽。

　　成都晚報記者 滕楊 （圖片由四川博物院提供）

　　畫魂歸故里

　　合展慰大師

　　中國近現(xiàn)代藝壇中，張大千無疑是最受矚目與最具影響力的藝術(shù)家，1957年紐約美國世界美術(shù)協(xié)會，公舉大千先生為“當代第一畫家”。他詩、書、畫、印、鑒堪稱五絕，曾被徐悲鴻譽為“五百年來一大千”。魏學峰說：“他學古人具有超乎尋常的廣度和深度，舉凡中國畫史上出現(xiàn)過的門類，他無一不精通，是一位傳統(tǒng)藝術(shù)的集大成者。”而張大千一生所嘗試過或開創(chuàng)出的畫風，涵蓋書寫了中國自五世紀以來的一部中國繪畫史。

　　出生在四川內(nèi)江的張大千，雖然常年在海外，但他的戀鄉(xiāng)之情，久而愈深。他曾慨嘆：“看山還是故鄉(xiāng)青”。此次兩岸作品成功“合璧”，紀念展在家鄉(xiāng)展出，當了大千先生平生夙愿。

　　展出地點：四川博物院一樓1號臨時展廳、二樓大風堂展廳

　　展出時間：2014年3月13日至5月26日